这几年亚裔大提琴明星光彩四射，新人辈出，先是韩国的张汉娜，继而是中国的王健，他们在签约大唱片公司后，名气都跃上了一个新的台阶。近日有消息传来，由上海移民澳大利亚的青年大提琴家秦立巍也签约了著名大唱片公司EMI，并将推出他的新专辑。而他原来在国内录制的一张大提琴小品专辑也被EMI收购，拿到海外发行。

    今年31岁的秦立巍出生于上海，13岁时随父母移民到澳大利亚。从17岁开始，这位年轻的大提琴家已先后获得多项大型国际音乐比赛的桂冠。1988年秦立巍在莫斯科举行的柴科夫斯基音乐比赛上夺得大提琴比赛的银牌。四年一度的柴科夫斯基音乐比赛创办于1958年，是现今国际乐坛上著名的大型音乐赛事，分钢琴、小提琴、大提琴和声乐等多个项目。秦立巍是历年来华裔大提琴家在这个比赛中取得荣誉最高的获奖者。现在，秦立巍是英国皇家北方音乐学院大提琴教授，使用一把由澳大利亚议会资助的1720年瓜内里琴。

    除了教学，秦立巍还作为独奏家与俄罗斯国家交响乐团、欧盟室内乐团、新西兰国家交响乐团等进行合作演出并得到许多好评。这张由上海九龙爱乐者唱片工作室制作的大提琴专辑是他回国内第一次录制的唱片，所选曲目都是乐迷们耳熟能详的大提琴小品和改编曲。提任伴奏的是上海音乐学院青年教师江晨。她被认为是国内目前最年轻的“全能型演奏家”，能胜任独奏、室内乐和艺术歌曲伴奏等多种角色。

    从这张专辑中所选的14首乐曲中看，秦立巍特别擅长表现歌唱性强的抒情作品，对旋律的把握十分敏锐、准确。在演奏《我亲爱的爸爸》、《夜之歌》、《你怎么说》、《我唯一的请求》、《其实你不懂我的心》等改编自歌剧咏叹调、音乐剧唱段或流得歌曲的作品时就充分地凸显出他这方面的天赋，大提琴成了他身上的器官，成了让他随心所欲、尽情放歌的嗓子。柔情、梦幻、细诉尽注其中，琴随情转化作迷人的歌声，动人的旋律，将大提琴的瑰丽音色发挥到了极致。

    罗斯特罗波维奇的《幽默曲》是首炫技色彩很浓的作品，它的结构严谨，风格独特，全曲如“无穷动”般急速穿行，十六分音符贯穿始终。在短短两分多钟的演奏中，乐曲强弱变换频繁，和声运用大胆新颖，在快速进行中融入了大量高难度的技巧，音域更是扩展至大提琴的极限音区，使得本曲成为展现大提琴家技巧的试音石。不过秦立巍干净利落的演奏实在有条不紊，没有半点拖泥带水，向听众证明了他娴熟的技艺和对乐器高超的驾驭能力。 

    圣桑的《天鹅》、克莱斯勒《爱的忧伤》、巴赫的《咏叹调》以及华彦君的《二泉映月》都是著名的大提琴独奏曲或常被改编成为大提琴演奏的乐曲，不要说专业人士，普通乐迷都早已听得滚瓜烂熟。在这里秦立巍让我们领略到他对音乐细节的控制力，从每个音符的交待、力度强弱的转换到情绪的微妙变化都处理得细腻精巧、恰如其份，音色如天鹅绒般柔顺润滑。与大师相比虽未达到完美的火候，但全情的投入感已足以让天上的神祗展开深锁的眉头。

    转载自爱乐社－古典唱片评论网 (潘阳)